◤ 重新定義美與生活 ◢ 日本人以千年的時間，向世界提出 三種獨特的美學思維 以物哀為首，日本美學史上陸續誕生了西洋美學不曾涉及的獨特概念。物哀探討剎那間的美與真實；幽玄引進陰翳，追求隱蔽下的真理；侘寂是在無一物中感受無限的終極美學思辯。揉合神道、老莊、佛教思想的日本美學，在物語、和歌、能劇、茶道等藝術形式中發展出豐富的美的意義與精神，啟發了今日無數的藝術創作。 《物哀──櫻花落下後》 千年前，紫式部在《源氏物語》寫出了日本人最早的物哀美學。哀是憐憫，也是感嘆、讚揚，是內心直接發出的聲音。花鳥風月，四季推移，大自然反映人事無常、發出死亡警告，萬物都是一期一會。看櫻花落下，我們感受到美與死亡。人生一瞬，所以有了客觀下的漠然、熱情，或哀愁。唯美的物哀，象徵人類認識了生命局限後的淨化與超脫，轉身談論真實情感。 《幽玄──薄明之森》 時間進入中世，在日本歌人...(展开全部)

◤ 重新定義美與生活 ◢ 日本人以千年的時間，向世界提出 三種獨特的美學思維 以物哀為首，日本美學史上陸續誕生了西洋美學不曾涉及的獨特概念。物哀探討剎那間的美與真實；幽玄引進陰翳，追求隱蔽下的真理；侘寂是在無一物中感受無限的終極美學思辯。揉合神道、老莊、佛教思想的日本美學，在物語、和歌、能劇、茶道等藝術形式中發展出豐富的美的意義與精神，啟發了今日無數的藝術創作。 《物哀──櫻花落下後》 千年前，紫式部在《源氏物語》寫出了日本人最早的物哀美學。哀是憐憫，也是感嘆、讚揚，是內心直接發出的聲音。花鳥風月，四季推移，大自然反映人事無常、發出死亡警告，萬物都是一期一會。看櫻花落下，我們感受到美與死亡。人生一瞬，所以有了客觀下的漠然、熱情，或哀愁。唯美的物哀，象徵人類認識了生命局限後的淨化與超脫，轉身談論真實情感。 《幽玄──薄明之森》 時間進入中世，在日本歌人...(展开全部)

大西克礼（1888—1959），被尊为日本学院派美学的开创者，日本现代美学大师，毕业于东京大学哲学专业，曾在东京大学担任美学教师，后埋头钻研美学和翻译。上承席勒、黑格尔等西方审美哲学，从日本古典文化中挖掘出“幽玄、物哀、侘寂”三大美学概念，奠定了日本艺术美学的核心，影响深远，著有《幽玄与哀》《风雅论——“寂”的研究》《美意识论史》等。 译者 曹阳，东北财经大学日语系毕业，热爱阅读和写作，尤其对日本文化具有浓厚的兴趣和研究，熟悉日本美学精神和日本各个类别的作家，曾参与过《日本精神史》一书的翻译工作，致力于以流畅的翻译语言为读者呈现日本人自己心中的日本文化。

在有限中感受無限 侘寂（わび、さび） 影響任何一個藝術領域的終極的日本美學 一種簡單、自然形成的品質，可以深度地滿足與影響使用者。──Twitter創辦人／傑克‧多西 最古老的事物，都會轉變成最前衛的事物。──杉本博司 侘（わび）是清貧、粗糙，在不足中見充足；寂（さび）是面對褪色、消逝事物的心境。源自道家，追求「無一物」的侘寂精神，在江戶時代松尾芭蕉的俳句中先有了吟詠蒼古的自然妙趣。 十六世紀，茶道宗師千利休借終極的侘茶之道，奠定了日本人追求「和敬清寂」的美學意識。茶室為了滿足個人的美的需求而建，經「露地」通往原始心境，立「障子」引進陰影，竹支茅屋的元素與結構暗示了短暫、輕微、拙劣。美，是對不完全事物的敬畏，接受劣化，讓本質顯現。 當空間縮減，時間積累，在象徵虛空之所的茶室中，隨處可得的簡朴物品可以取代最高級的藝術，價值概念更迭。美在於素朴日常，最小...(展开全部)

在有限中感受無限 侘寂（わび、さび） 影響任何一個藝術領域的終極的日本美學 一種簡單、自然形成的品質，可以深度地滿足與影響使用者。──Twitter創辦人／傑克‧多西 最古老的事物，都會轉變成最前衛的事物。──杉本博司 侘（わび）是清貧、粗糙，在不足中見充足；寂（さび）是面對褪色、消逝事物的心境。源自道家，追求「無一物」的侘寂精神，在江戶時代松尾芭蕉的俳句中先有了吟詠蒼古的自然妙趣。 十六世紀，茶道宗師千利休借終極的侘茶之道，奠定了日本人追求「和敬清寂」的美學意識。茶室為了滿足個人的美的需求而建，經「露地」通往原始心境，立「障子」引進陰影，竹支茅屋的元素與結構暗示了短暫、輕微、拙劣。美，是對不完全事物的敬畏，接受劣化，讓本質顯現。 當空間縮減，時間積累，在象徵虛空之所的茶室中，隨處可得的簡朴物品可以取代最高級的藝術，價值概念更迭。美在於素朴日常，最小...(展开全部)

大西克礼是日本现代美学史上有重要贡献的、具有自己独特而系统的美学理论体系的美学家，是日本现代美学由明治、大正时期向昭和前期以及由昭和前期向昭和后期即战后的过渡和转型过程的重要中介。本书将日本现代著名美学家大西克礼的美学研究“三部曲”——《“幽玄”论》、《“物哀”论》、《“寂”论》合为一卷。《幽玄·物哀·寂》对日本传统美学的三大关键词——“幽玄”“物哀”“寂”——进行了系统深入的剖析和阐释，以其体系性的建构、文化语义学的方法、细致的理论分析、独到的阐发与见解，而在日本传统文论与美学的研究中卓荦超伦，堪称日本乃至东方美学的经典著作。《幽玄·物哀·寂》对于中国读者深入理解日本民族的美学观念与审美趣味，对于有效把握日本文学艺术的民族特性乃至日本民族的文化心理，对于比较诗学与比较文学的研究，都极有参考价值。这本书是其重要的文论著作，所有希望深入了解日本美学的读者、学者必读之书，应该具备长销实力。

美如真理，在隱蔽下無限延展 幽玄［ゆうげん］ 影響日本當代設計者的陰翳美學 ■若人生中追求「光」，首先要認真凝視眼前名為「影」的苦難現實。──安藤忠雄 ■幽玄是人類得到光明後遺失的美的領域。──深澤直人 時間進入中世，在日本歌人的領略下，佛法、老莊、日本的神道被揉合出一種獨特的美學──幽玄。幽是隱微，玄是奧妙的黑，幽玄原指枯淡之心的深邃境地，諸行無常的人生真義。 美從捕捉當下的物哀，走入不生不滅的幽玄。形而上的幽玄，在一首首和歌中發展出豐富的美學意涵，隱蔽、枯寂、妖豔、寫意，最後調和成一種在陰暗中追求的美感，攏之在內，時空無限，內在充實，代表意象之一是秋天氤氳的薄明山林。 引進陰影，而不是光。大和民族從陰翳中發現美，又為了美的目的利用陰翳。枯山水、日式庭園、和室、壁龕……昏暗美感的空間中進駐了永恆的閒寂，靜謐、悠遠的幽玄餘情，成為西方人眼中的「東方的...(展开全部)

侘——在阴暗处照亮美

侘——在阴暗处照亮美

《幽玄与物哀》是大西克礼的经典美学著作，他站在日本传统美学的角度，对“幽玄”和“物哀”展开理论研究和试论，尝试打破西方美学的框架，融入日本特有的美学概念。“幽玄”是一种难以用文字说明的微妙意趣，“物哀”常用来表达日本国民美学意识和内涵，通过解读幽玄与物哀，我们方能抵达日本乃至东方美学的幽静深处。